Родился	10 октября 1900
Умер	17 марта 1993
Годы жизни	1900–1993 · 92 года
Категория	Актёры

Хелен Хейс

1900–1993 · 92 года

Хелен Хейс называли «Первой леди американского театра» — и она делила этот титул со своей подругой Кэтрин Корнелл, причём обе считали, что другая достойна его больше.

Хелен Хейс называли «Первой леди американского театра» — и она делила этот титул со своей подругой Кэтрин Корнелл, причём обе считали, что другая достойна его больше. Хейс получила все четыре главные награды американского шоу-бизнеса — «Оскар», «Эмми», «Тони» и «Грэмми» — и вошла в число тех, кому это удалось. Между двумя её «Оскарами» прошло 39 лет: по этому сроку она уступала только Кэтрин Хепбёрн.

Девочка из вашингтонского театра

Хелен Хейс Браун родилась 10 октября 1900 года в Вашингтоне. Её мать, Кэтрин Эстель «Эсси» (урождённая Хейс), была начинающей актрисой и играла в передвижных труппах; отец, Фрэнсис ван Арнум Браун, успел поработать клерком в Вашингтонском патентном ведомстве, а также менеджером и коммивояжёром в оптовой мясной компании. Католические дедушка и бабушка по материнской линии эмигрировали из Ирландии во время Великого голода.

На сцену она вышла в пять лет — пела в вашингтонском театре Беласко на Лафайет-сквер, напротив Белого дома. В девять лет состоялся её бродвейский дебют в оперетте «Старая голландка» в театре «Геральд-сквер», а к десяти она уже снялась в короткометражном немом фильме «Джин и кукла-калико» (1910). Училась Хейс в престижной начальной школе при Доминиканской академии в Верхнем Ист-Сайде Манхэттена (1910–1912), затем — в Академии монастыря Святого Сердца в Вашингтоне, которую окончила в 1917 году.

«Грех Мадлон Клоде» и выбор между экраном и сценой

В звуковом кино Хейс дебютировала фильмом «Грех Мадлон Клоде» — и сразу получила за него «Оскар» за лучшую женскую роль. Дальше были главные роли в «Эрроусмите» с Рональдом Колманом, «Прощай, оружие!» с Гэри Купером, «Белой сестре» с Кларком Гейблом, «Другом языке» с Робертом Монтгомери, «Что знает каждая женщина» — повторение её бродвейского успеха — и «Ванессе: История её любви», тоже с Монтгомери.

Но кинематографу она предпочитала сцену. В 1935 году Хейс вернулась на Бродвей и три года играла главную роль в постановке Гилберта Миллера «Виктория Регина» с Винсентом Прайсом в роли принца Альберта — сначала в театре Бродхерст, потом в театре Мартина Бека. В 1951 году участвовала в бродвейском возрождении пьесы Джеймса Мэтью Барри «Мэри Роуз» в театре Август Уилсон. В 1953 году стала первой обладательницей премии Сары Сиддонс — за работу в чикагском театре; второй раз получила её в 1969 году.

Происхождение и хронология титула «Первая леди театра» документально не зафиксированы. Известно лишь, что Хейс и Кэтрин Корнелл носили его одновременно, и каждая считала более достойной другую. Один рецензент объяснял разницу их амплуа так: Корнелл играла королев как обычных женщин, а Хейс превращала любую свою героиню в королеву.

Возвращение в Голливуд и «Аэропорт»

В 1950-х Хейс снова начала сниматься и быстро набирала популярность: «Мой сын Джон» (1952), «Анастасия» (1956). Второй «Оскар» — за лучшую женскую роль второго плана — принёс ей фильм-катастрофа «Аэропорт» (1970), где она сыграла пожилую безбилетницу. Затем были роли в фильмах компании «Walt Disney»: «Херби снова в деле» (1974), «Пропавший динозавр» (1975) и «Подсвечник» (1977).

Бронхиальная астма, обострению которой способствовала сценическая пыль, не раз отправляла её в больницу и в конце концов заставила оставить театр в 1971 году в возрасте 71 года. Последней бродвейской работой стало возрождение «Гарви» в 1970 году, где её партнёром был Джеймс Стюарт. Последние годы Хейс посвятила литературе и сбору средств для организаций, борющихся с астмой.

Книга о Нью-Йорке, написанная вдвоём

С подругой Анитой Лус Хейс ежедневно разговаривала по телефону. Однажды она заметила: «Когда-то я считала Нью-Йорк самым увлекательным городом в мире. Готова держать пари, что он и сейчас таков, и если бы следующим летом я была свободна, я бы это доказала». Этими словами она уговорила Лус вместе исследовать все пять боро города. Они побывали в больнице Белвью ночью, на буксире, везущем мусор в море, на светских мероприятиях, в библиотеках и на рынках пуэрто-риканского сообщества, разговаривали с обычными горожанами — пытались понять их образ жизни и то, что движет мегаполисом. Итогом стала книга «Дважды легче» (Twice Over Lightly), вышедшая в 1972 году: повествование ведётся от лица Лус, а Хейс выступает комментатором и источником анекдотов.

Семья, вера и благотворительность

Хейс была католичкой и республиканкой, посещала партийные съезды, в том числе съезд 1988 года в Новом Орлеане, где выступила с речью в поддержку выдвижения Джорджа Г. У. Буша во время поименного голосования. Политической активности других республиканцев Голливуда той эпохи она не проявляла. Она написала три мемуара — «Дар радости» (A Gift of Joy), «На размышление» (On Reflection) и «Моя жизнь в трёх актах» (My Life in Three Acts). Среди их главных тем — возвращение в лоно Римско-католической церкви (в браке с разведённым протестантом Чарльзом Макартуром ей было отказано в причастии) и смерть 19-летней дочери Мэри Макартур (1930–1949), начинающей актрисы, умершей от полиомиелита. Приёмный сын Хейс, Джеймс Макартур (1937–2010), сделал актёрскую карьеру, играя роль второго плана в сериале «Гавайи 5-O»; сама Хейс появилась приглашённой звездой в эпизоде 1975 года «Уйти на пенсию в солнечные Гавайи… Навсегда», а вместе они снялись в многоновелльном эпизоде «Лодки любви».

Хейс поддерживала театральную труппу «Риверсайд Шекспир Компани» в Нью-Йорке и в 1981 году вместе с Милдред Нэтвик стала одним из основателей её Консультативного совета; в начале 1970-х входила в совет директоров большого нью-йоркского отделения «Девочек-скаутов США». В 1982 году вместе с подругой, бывшей первой леди США Клодией «Леди Берд» Джонсон, основала в Остине Национальный исследовательский центр полевых цветов — ныне Центр полевых цветов Леди Берд Джонсон, занимающийся охраной аборигенных растений и естественных ландшафтов Северной Америки. Но, по словам невестки, больше всего Хейс гордилась работой в Центре физической реабилитации имени Хелен Хейс в Вест-Хейверстроу: «Ничто не приносило мне большей гордости, чем 49-летняя связь с этой уникальной больницей». Сотрудничать с учреждением она начала в 1940-х, в 1944 году вошла в Попечительский совет, в 1974 году больницу переименовали в её честь. Хейс работала в совете до самой смерти, добилась отмены переезда больницы в Олбани и привлечения средств на модернизацию, ежегодно возглавляла больничный забег на ретро-автомобиле, вручала награды участникам и предоставляла свой дом для сбора средств.

Театры, премия и марка

В 1955 году театр Фултона переименовали в честь Хейс. В 1980-х деловые круги предложили снести это здание и ещё четыре театра ради гостиничного комплекса с театром Маркиз; Хейс, не имевшая прав собственности на здание, согласие на снос дала. Части оригинального бродвейского театра Хелен Хейс позже использовали при возведении Шекспировского центра в Верхнем Вест-Сайде на Манхэттене — его открытие состоялось в 1982 году с участием самой Хейс и продюсера Джозефа Паппа. В 1983 году Малый театр на Западной 44-й улице переименовали в Театр Хелен Хейс; аналогичное переименование затронуло театр в Найаке, позже ставший Центром искусств «Риверспейс». В честь актрисы названа театральная премия Helen Hayes Awards, присуждаемая за достижения в профессиональном театре Вашингтона. У Хейс есть звезда на Голливудской аллее славы по адресу 6220 Голливудский бульвар, её имя внесено в Американский театральный зал славы, а в 2011 году Почтовой службой США выпущена памятная марка с её изображением.

В 1986 году Хейс удостоили Президентской медали Свободы — высшей гражданской награды США, а в 1988 году — Национальной медали США за выдающиеся заслуги в области искусств. Умерла она 17 марта 1993 года в Найаке, штат Нью-Йорк, от застойной сердечной недостаточности в возрасте 92 лет. Бенефициаром её имущества была назначена близкая подруга, актриса Лиллиан Гиш, но та скончалась за 18 дней до смерти Хейс. Прах Хейс погребён на кладбище Оук-Хилл в Найаке.