Кандинский Василий Васильевич
1866–1944 · 78 лет
Василий Кандинский начал заниматься живописью в тридцать лет, уже имея диплом юридического факультета Московского университета и предложение остаться на кафедре. Карьеру художника он выбрал после выставки импрессионистов 1896 года — под впечатлением от «Стога сена» Клода Моне.
Василий Кандинский начал заниматься живописью в тридцать лет, уже имея диплом юридического факультета Московского университета и предложение остаться на кафедре. Карьеру художника он выбрал после выставки импрессионистов 1896 года — под впечатлением от «Стога сена» Клода Моне. С этого решения начался путь к одной из ключевых фигур абстракционизма.
От права к живописи
Кандинский родился в Москве 22 ноября (4 декабря) 1866 года. В детстве семья много путешествовала по Европе и России, а в 1871 году осела в Одессе. Там он окончил 3-ю гимназию и получил художественное и музыкальное образование в театрально-художественном училище.
С 1885 по 1893 год (с перерывом в 1889–1891 годах) он учился на юридическом факультете Московского университета. На кафедре политической экономии и статистики его руководителем был профессор Александр Чупров. В 1889 году Кандинский прервал учёбу по состоянию здоровья и с 28 мая по 3 июля участвовал в этнографической экспедиции по северным уездам Вологодской губернии.
В августе 1892 года он окончил университет с дипломом первой степени и по рекомендации Чупрова был оставлен на два года для подготовки к профессорскому званию и написания диссертации. Незадолго до этого он женился на своей двоюродной сестре Анне Филипповне Чемякиной. В 1895–1896 годах работал художественным директором типографии «Товарищества И. Н. Кушнерёва и К°» в Москве.
В ноябре 1895 года Кандинский написал Чупрову, что решил оставить занятия наукой, признавшись: «И чем дальше идёт время, тем сильнее притягивает меня к себе старая и прежде безнадёжная любовь к живописи». В 1896 году он отказался от предложенного Дерптским университетом места приват-доцента и уехал в Мюнхен учиться живописи.
Мюнхенский период и «Синий всадник»
В Мюнхене Кандинский вошёл в русскую художественную колонию, куда входили Явленский, Верёвкина, Грабарь, Кардовский, а позднее присоединился Добужинский. Центром этого сообщества стал дом Марианны Верёвкиной.
С 1897 года он обучался в частной студии Антона Ажбе, но два года там не принесли ему удовлетворения. Игорь Грабарь позже отзывался о Кандинском того времени: «Он писал маленькие пейзажные этюдики, пользуясь не кистью, а мастехином, и накладывая яркими красками отдельные планчики. Получались пёстрые, никак не согласованные этюдики. Все мы относились к ним сдержанно, подшучивали между собой над этими упражнениями в „чистоте красок“. У Ашбе Кандинский также не слишком преуспевал и вообще талантами не блистал».
В 1898 году Кандинский участвовал в выставках одесского Товарищества южнорусских художников, а в октябре того же года впервые выставился в рамках IX выставки Товарищества в Одессе с картиной «Одесса. Порт.» и парой этюдов.
В 1900 году он поступил в Мюнхенскую академию художеств, где до 1901 года учился у Франца фон Штука. С 1900 года много путешествовал — посетил Северную Африку, Италию, Францию, наездами бывал в Одессе и Москве, участвовал в выставках Московского товарищества художников. В 1901 году создал объединение «Фаланга» и организовал при нём школу, в которой преподавал.
Летом школа выезжала в немецкий городок Калльмюнц. Там в 1902 году 35-летний Кандинский близко сошёлся с 26-летней слушательницей школы Габриеле Мюнтер. В 1911 году он развёлся с первой женой, но отношения с Мюнтер так и не были оформлены.
В 1909 году Кандинский стал председателем только что образованного «Нового мюнхенского художественного объединения», а вместе с его участниками принял участие в двух интернациональных «Салонах» Издебского, прошедших в ряде городов России с декабря 1910 по май 1911 года. В 1910 и 1912 годах участвовал в выставках объединения «Бубновый валет».
В эти годы он вырабатывал новаторскую концепцию «ритмического» использования цвета. Под влиянием книги «Мыслеформы» написал в 1911 году трактат «О духовном в искусстве», перейдя от фигуративной живописи к чистой абстракции. Тогда же организовал альманах и группу «Синий всадник», членами которой стали Франц Марк, Алексей Явленский, Марианна Верёвкина и Пауль Клее. В том же году прошла его первая персональная выставка.
Возвращение в Россию и работа после революции
После начала Первой мировой войны Кандинский расстался с Габриеле Мюнтер и вернулся в Москву. В последующие годы работал над реалистическими и полуабстрактными полотнами, в основном пейзажами. 29 января 1917 года он вступил в брак с Ниной Николаевной Андреевской, дочерью капитана и слушательницей Московских Высших Женских курсов. Ему было 50 лет, ей — 23. 19 ноября того же года у супругов родился сын Всеволод.
После революции 1917 года Кандинский активно занимался общественной работой: участвовал в организации охраны памятников, создании Музея живописной культуры и Российской академии художественных наук, преподавал во ВХУТЕМАСе. В 1918 году издал автобиографическую книгу «Ступени». В 1918–1919 годах был членом художественной коллегии Отдела ИЗО Наркомпроса, в 1919–1921 годах — председателем Всероссийской закупочной комиссии, учёным консультантом и заведующим репродукционной мастерской, читал в Московском университете курс «Современное искусство». Был избран вице-президентом РАХН.
В декабре 1921 года Кандинский выехал в Берлин для организации отделения РАХН. Участвовал в Первой выставке русского искусства в Германии. В Берлине начал преподавать живопись, а с лета 1922 года работал в «Баухаусе», став видным теоретиком школы. В межвоенный период получил всемирное признание как один из лидеров абстрактного искусства.
В 1928 году художник принял немецкое гражданство, но после прихода нацистов к власти в 1933 году и закрытия «Баухауса» эмигрировал в Париж. В 1939 году принял французское гражданство. Умер 13 декабря 1944 года в парижском пригороде Нёйи-сюр-Сен, похоронен на Новом кладбище Нёйи.
Наследие и судьба работ
Многолетняя подруга Кандинского Габриеле Мюнтер хранила значительную часть его работ в годы Второй мировой войны и после неё, открыв их для общего доступа вместе с фотоархивом «Синего всадника» и собственными картинами.
С 1946 по 1961 год по инициативе вдовы художника в Париже вручалась премия Кандинского. В 1976 году Нина Кандинская опубликовала книгу воспоминаний «Кандинский и я», множество работ художника она завещала парижскому центру Помпиду. В 1980 году Нина Кандинская была задушена в своём шале «Эсмеральда» в Гштаде; убийца не установлен. Картины Кандинского в её доме не были похищены — пропали только драгоценности.
В июне 2017 года на аукционе «Сотбис» за 22 минуты дважды был побит рекорд на работы Кандинского: «Мурнау — пейзаж с зелёным домом» был приобретён за 26,7 млн долларов, а «Картина с белыми линиями», до 1974 года представленная в Третьяковской галерее, была продана за 42 млн долларов. В марте 2023 года картина «Церковь в Мурнау» была продана на аукционе Sotheby’s в Лондоне за 37,2 миллиона фунтов стерлингов.
В декабре 2022 года на аукционе Grisebach в Берлине была обнаружена картина «Без названия», написанная в 1928 году. По заявлению польских властей, она была похищена из Национального музея в Варшаве в 1984 году. Несмотря на протесты Польши, полотно было продано почти за 390 тысяч евро.
Вопросы о Кандинском
Почему Кандинский стал художником так поздно?
Он получил юридическое образование и был оставлен при университете для подготовки к профессорскому званию. Решение оставить науку он объяснил в письме руководителю в ноябре 1895 года, а в 1896 году отказался от места приват-доцента в Дерптском университете и уехал в Мюнхен учиться живописи.
Что такое «Синий всадник»?
Это альманах и группа, организованные Кандинским в 1911 году. В неё вошли Франц Марк, Алексей Явленский, Марианна Верёвкина и Пауль Клее.
Как сложилась судьба Нины Кандинской?
Она опубликовала книгу воспоминаний «Кандинский и я», завещала множество работ художника парижскому центру Помпиду. В 1980 году она была задушена в своём шале в Гштаде, убийца не установлен.
Сколько стоят картины Кандинского на аукционах?
В 2017 году «Картина с белыми линиями» была продана за 42 млн долларов, «Мурнау — пейзаж с зелёным домом» — за 26,7 млн долларов. В 2023 году «Церковь в Мурнау» ушла за 37,2 миллиона фунтов стерлингов.