Пи Джей Харви

В 2011 году Пи Джей Харви получила Mercury Prize за альбом Let England Shake — и стала единственным артистом, удостоенным этого приза дважды. Первый раз она взяла его десятью годами раньше, за Stories from the City, Stories from the Sea, и церемония совпала с 11 сентября 2001 года: певица в тот момент была в туре в Вашингтоне. Позже она говорила, что победа в тот день «не имела большого значения в грандиозной схеме вещей».

Полли Джин Харви родилась 9 октября 1969 года в Бридпорте, в графстве Дорсет, вторым ребёнком в семье. Её отец и старший брат были каменотёсами, мать — скульптором, и сама Полли росла на семейной ферме неподалёку от деревни Корскомбе. В детстве она училась играть на гитаре у фолк-исполнителя Стива Найтли, а к одиннадцати годам освоила виолончель, саксофон и фортепиано; позже добавились ударные. Родители были заядлыми меломанами и регулярно устраивали дома концерты, знакомя дочь с блюзом, Captain Beefheart и Bob Dylan.

Саксофон, скульптура и решение в пользу музыки

Подростком Харви играла на саксофоне в инструментальном октете Bologne, которым руководил композитор Эндрю Диксон, и на гитаре в фолк-группе Polekats — там она написала часть своего самого раннего материала. После школы она училась в Yeovil College на курсах по изобразительному искусству, а в восемнадцать лет уехала в Лондон учиться скульптуре. Её работы выставлялись, но часть погибла при пожаре в колледже.

В июле 1988 года Харви присоединилась к бристольской группе Automatic Dlamini, где играла на гитаре, саксофоне и пела бэк-вокалом два с половиной года. Коллектив создал Джон Пэриш, и знакомство с ним оказалось определяющим: Пэриш надолго стал её творческим соратником, а позже она называла его «музыкальной родственной душой». С группой она гастролировала по Восточной и Западной Германии, Испании и Польше; записанный в конце 1989 — начале 1990 года альбом Here Catch, Shouted His Father с её участием так и остался невыпущенным, хотя бутлеги ходят по рукам.

Трио, распавшееся после двух альбомов

В январе 1991 года Харви ушла из Automatic Dlamini и собрала собственный коллектив PJ Harvey с бывшими коллегами Робом Эллисом и Яном Оливером. Название позволило ей в будущем продолжать как сольная артистка. Дебютное выступление трио на кегельбане в Charmouth Village Hall в апреле 1991 года сама Харви вспоминала так: зал опустел во время первой песни, осталось два человека, а к барабанщику подошла женщина с криком, что группе лучше перестать играть.

В июне 1991 года Харви переехала в Лондон, собираясь подавать документы на обучение скульптуре в Центральном колледже искусства и дизайна имени Святого Мартина, но вскоре решила сосредоточиться на музыке. Независимый лейбл Too Pure выпустил дебютный сингл «Dress» в октябре 1991 года; Джон Пил, приглашённый обозреватель Melody Maker, назвал его синглом недели. За ним последовал «Sheela-Na-Gig», а в 1992 году — альбом Dry, получивший международный критический отклик. Курт Кобейн поставил Dry на шестнадцатое место в списке любимых альбомов, Rolling Stone назвал Харви автором песен года и лучшей новой певицей.

Лейбл Island подписал группу, и в декабре 1992 года коллектив отправился в Каннон-Фолс, штат Миннесота, записывать продолжение Dry с продюсером Стивом Альбини. Сессии на студии Pachyderm дали альбом Rid of Me (1993), который Rolling Stone описал как заряженный агрессивным эротизмом и рок-яростью. Последний тур трио прошёл разогревом у U2 в августе 1993 года, после чего коллектив распался, а сборник демозаписей 4-Track Demos открыл сольную карьеру Харви.

Блюз, электроника и миллион проданных копий

Третий альбом To Bring You My Love вышел в 1995 году с Джоном Пэришем, мультиинструменталистом Bad Seeds Миком Харви и барабанщиком Жан-Марком Батти; продюсировал материал Марк Эллис, известный как Flood. Альбом разошёлся миллионом копий по всему миру, включая 370 000 в США, а ведущий сингл «Down by the Water» стал хитом современного рока на американском радио. The Village Voice, Rolling Stone, USA Today, People, The New York Times и Los Angeles Times признали его альбомом года, а Rolling Stone назвал Харви артистом года.

Четвёртый альбом Is This Desire? (1998) принёс элементы электроники и номинацию на «Грэмми» за лучшее исполнение альтернативной музыки. Пятый, Stories from the City, Stories from the Sea (2000), записанный в Дорсете, Париже и Нью-Йорке, оказался более мейнстримным по звучанию; в трёх песнях, включая «This Mess We’re in», поучаствовал вокалист Radiohead Том Йорк. Альбом разошёлся тиражом более миллиона копий и принёс Харви первую Mercury Prize.

Шестой альбом Uh Huh Her (2004) она впервые с 1993 года сделала почти в одиночку: сама играла на всех инструментах, кроме барабанов, на которых сыграл Роб Эллис, и сама продюсировала запись. Тур в его поддержку длился семь месяцев, а избранные записи вошли в концертный DVD On Tour: Please Leave Quietly, срежиссированный Марией Мокнац.

Фортепиано, автоарфа и английская история

Седьмой альбом White Chalk (2007) стал радикальным отходом от альтернативного рока: он состоял в основном из фортепианных баллад. Сама Харви описывала его звучание как «действительно странное» и говорила, что не уверена, в прошлом или будущем находится эта запись. В туре она впервые выступала сольно и начала выходить на сцену с автоарфой, которая стала её основным инструментом после гитары.

В апреле 2010 года Харви исполнила новую песню «Let England Shake» на ток-шоу The Andrew Marr Show в присутствии премьер-министра Гордона Брауна, а в интервью сказала, что материал «сформировался из ландшафта, в котором я выросла, и из истории этой страны». Восьмой альбом Let England Shake вышел в феврале 2011 года, NME поставила ему 10 из 10, а 6 сентября Харви получила вторую Mercury Prize — случай, отмеченный в Книге рекордов Гиннесса. В августе 2013 года она выпустила песню Shaker Aamer в поддержку заключённого лагеря Гуантанамо Шейкера Аамера.

Девятый альбом The Hope Six Demolition Project записывался с января 2015 года перед живой аудиторией: специально для этого в лондонском Сомерсет-хаусе построили студию звукозаписи. Альбом вышел 15 апреля 2016 года, достиг первого места в UK Albums Chart и принёс номинацию на «Грэмми» за лучший альбом альтернативной музыки. Большую часть 2016 и 2017 годов Харви провела в мировом турне с группой из девяти человек. Десятый альбом All About Eve (2019) содержит оригинальную музыку для одноимённого спектакля Иво ван Хове — театральной адаптации классического фильма; две песни в нём исполнили актрисы Джиллиан Андерсон и Лили Джеймс.

Не только музыка

Харви снималась в кино: в 1998 году она появилась в фильме Хэла Хартли «Книга жизни: В ожидании Апокалипсиса» в роли Магдалины, а также сыграла камео в короткометражке «A Bunny Girl’s Tale» Сары Майлз. Она выставляла визуальные работы в Lamont Gallery и в Bridport Arts Centre, а в 2010 году была приглашена дизайнером летнего номера литературного журнала Фрэнсиса Форда Копполы Zoetrope: All-Story.

В декабре 2013 года Харви впервые выступила с публичным чтением стихов в Британской библиотеке. В декабре 2014 года The New Yorker опубликовал её стихотворение The Guest Room, а в октябре 2015 года вышел первый сборник её поэзии The Hollow of The Hand, сделанный совместно с фотографом Шеймусом Мёрфи по итогам поездок в Косово, Афганистан и Вашингтон.

Харви также писала музыку для театра: для бродвейской постановки «Гедда Габлер» Генрика Ибсена в 2009 году, для «Гамлета» в лондонском театре «Янг-Вик» в 2011 году, для «Электры», «Гнезда» и «Козла». Её музыка звучит в британской криминальной драме «Острые козырьки» и в американской драме «Клиент всегда мёртв».

Голос, стиль и личное

Харви обладает вокальным диапазоном контральто и не любит повторяться: её альбомы звучат совершенно по-разному. В интервью Rolling Stone в 2004 году она говорила, что самое важное при работе над новой записью — не повторяться и бросать вызов себе. Её стиль описывали как альтернативный рок, панк-блюз, арт-рок и авант-рок; она экспериментировала с электроникой, инди-роком и народной музыкой, а для каждого альбома меняла сценический облик, создавая уникальную эстетику от обложки до живых выступлений.

Среди влияний она называла блюз Джона Ли Хукера, Хаулина Вулфа и Роберта Джонсона, Джими Хендрикса и Капитана Бифхарта, а также Pixies, Slint и Neil Young, русскую народную музыку, Эннио Морриконе и классиков вроде Арво Пярта и Сэмюэла Барбера. Как автор текстов она цитирует Гарольда Пинтера, Т. С. Элиота, Уильяма Батлера Йейтса, Джеймса Джойса и Теда Хьюза.

В начале 1990-х у Харви была связь с барабанщиком и фотографом Джо Дилвортом, а с 1996 по 1997 год — отношения с Ником Кейвом после совместной работы; их распад повлиял на альбом Кейва The Boatman’s Call. У Харви есть старший брат Сол. В июне 2013 года она стала кавалером Ордена Британской империи за музыкальные заслуги, а в 2014 году Лондонский университет Голдсмитс присвоил ей почётную степень доктора музыки.

Частые вопросы

Правда ли, что она единственная дважды лауреат Mercury Prize?

Да. Харви получила приз в 2001 году за Stories from the City, Stories from the Sea и в 2011 году за Let England Shake. Этот рекорд отмечен в Книге рекордов Гиннесса.

Почему её называют не только певицей, но и поэтессой?

Помимо текстов песен она публиковала стихи: The New Yorker напечатал её стихотворение The Guest Room в 2014 году, а в 2015 году вышел сборник The Hollow of The Hand, сделанный с фотографом Шеймусом Мёрфи.

Кто такой Джон Пэриш в её биографии?

Основатель Automatic Dlamini, куда Харви пришла в 1988 году. Он стал её давним творческим соратником: вместе они записали два альбома, Dance Hall at Louse Point и A Woman a Man Walked By, а сама Харви называла его «музыкальной родственной душой».