Пырьев Иван Александрович

Иван Пырьев вошёл в историю советского кино как режиссёр, который умел говорить со зрителем на языке песни и танца, а потом сам же разрушил этот язык, обратившись к Достоевскому. Его музыкальные комедии собирали полные залы, но за ними закрепилась репутация «лакировщика» действительности. А его экранизации «Идиота» и «Братьев Карамазовых» читатели журнала «Советский экран» называли лучшими фильмами года.

Пырьев родился 4 (17) ноября 1901 года в селе Камень Барнаульского уезда Томской губернии, в крестьянской семье. В 1904 году отец был убит в драке, мать уехала на заработки, и мальчика воспитывала большая семья деда-старообрядца Осипа Комогорова. С восьми лет он пас скот и помогал по хозяйству, учился в церковно-приходской школе. В 11 лет переехал к матери в Мариинск, но после ссоры с отчимом ушёл из дома и скитался, подрабатывая поварёнком, помощником в колбасной лавке, торговцем папиросами в поездах.

В конце 1915 года Пырьев сел в воинский эшелон и уехал на фронт. Он воевал, был дважды ранен, награждён Георгиевскими крестами 3-й и 4-й степеней. В мае 1918 года заболел тифом, а после выздоровления записался в Красную армию. Служил рядовым, затем политруком, в 1920 году был направлен в Екатеринбург агитатором в политотдел 4-й железнодорожной бригады.

От актёра до режиссёра

В Екатеринбурге Пырьев учился в театральной студии Губпрофсовета, где познакомился и подружился с Григорием Александровым. Вместе они организовали Уральский Пролеткульт. Пырьев три месяца играл небольшие роли в профессиональной драматической труппе под псевдонимом Алтайский. В конце лета 1921 года в город приехала на гастроли Третья студия МХАТ, и впечатление от её искусства было таким сильным, что друзья вскоре отправились в Москву.

С 1921 года Пырьев служил актёром 1-го Рабочего театра Пролеткульта, где его учителями были Михаил Чехов и Сергей Эйзенштейн. Из-за разногласий по поводу постановки «На всякого мудреца довольно простоты» он покинул театр и некоторое время самостоятельно ставил спектакли в клубах, пока его не пригласил к себе Всеволод Мейерхольд. В 1923 году Пырьев окончил актёрское отделение Государственной экспериментальной театральной мастерской (ГЭКТЕМАС) Мейерхольда, учился там же на режиссёрском отделении. До 1925 года играл в Театре Мейерхольда, где, в частности, исполнил роль Алексиса Буланова в пьесе «Лес».

В 1925 году Пырьев начал работать в кинематографе — ассистентом и помощником режиссёров Юрия Тарича и Евгения Иванова-Баркова на кинофабриках «Госкино», «Пролеткино» и «Союзкино». В 1929 году дебютировал как режиссёр киносатирой «Посторонняя женщина» по сценарию Николая Эрдмана и Анатолия Мариенгофа. За ней последовала сатирическая комедия «Государственный чиновник» (1931) из жизни мелкого служащего. Антифашистский фильм «Конвейер смерти» (1933) был снят на Московской кинофабрике «Союзфильм» в стиле немецкого «каммершпиля».

После этого Пырьев приступил к подготовке масштабной экранизации «Мёртвых душ»: к сценарию был привлечён Михаил Булгаков, музыку должен был писать Дмитрий Шостакович, декорациями занимался Николай Акимов, а роль Плюшкина согласился исполнить Всеволод Мейерхольд. Но постановка не состоялась. В своих воспоминаниях Пырьев назвал причину: в «Правде» появилась редакционная статья «Сумбур вместо музыки», которая, по его словам, прозвучала для него как призыв отдать силы правдивому отражению современности. «Мне шёл тогда тридцать третий год. В этом возрасте, если человек не обременён семьёй, решения принимаются быстро. И я отказался от постановки „Мёртвых душ“», — писал он.

Песни, которые пела страна

В 1936 году Пырьев снял фильм «Партийный билет» на тему политической бдительности. Руководство «Мосфильма» подвергло его критике, после чего режиссёр перешёл на Киевскую киностудию. Там он присмотрел сценарий начинающего Евгения Помещикова и в 1937 году поставил первую из своих деревенских кинокомедий — «Богатую невесту», бесконфликтность которой была запрограммирована лозунгом «Жить стало лучше, жить стало веселее». В этом фильме Пырьев нашёл свой собственный жанр массового зрелища.

Его музыкальные кинокартины «Богатая невеста» (1937), «Трактористы» (1939), «Свинарка и пастух» (1941), «В 6 часов вечера после войны» (1944), «Сказание о земле Сибирской» (1947), «Кубанские казаки» (1949) принесли ему всенародную популярность, почётные звания, премии и награды. Но они же создали репутацию «лакировщика» действительности и оплота дурного вкуса. Во всех этих фильмах главные роли исполнила его жена, актриса Марина Ладынина.

5 апреля 1941 года Пырьев был утверждён членом художественного совета киностудии «Мосфильм». 14 октября 1941 года вместе с киностудией выехал в эвакуацию в Алма-Ату. 16 ноября 1941 года стал членом художественного совета образованной там Центральной объединённой киностудии (ЦОКС). В 1942 году снял фильм «Секретарь райкома», который первоначально должен был ставить Ефим Дзиган, отстранённый за нарушение производственного графика. В сентябре 1944 года Пырьев был назначен заместителем председателя Художественного совета при Комитете по делам кинематографии при Совнаркоме СССР. В последние месяцы Великой Отечественной войны выезжал на 2-й Украинский фронт для подготовки и организации документально-хроникальных съёмок завершающих наступательных операций Красной армии.

Поворот к Достоевскому

В 1950—1960 годах Пырьев отошёл от жанра кинокомедии, экранизировав произведения Фёдора Достоевского: «Идиот» (1958), «Белые ночи» (1959), «Братья Карамазовы» (1968). По результатам опроса читателей журнала «Советский экран» его экранизации «Идиота» и «Братьев Карамазовых» были признаны лучшими фильмами года. Последний фильм был завершён после смерти режиссёра исполнителями главных ролей Кириллом Лавровым и Михаилом Ульяновым.

Пырьев умер 7 февраля 1968 года на 67-м году жизни во сне, вернувшись со съёмок «Братьев Карамазовых». Медицинское освидетельствование установило шесть инфарктов, перенесённых «на ногах» во время работы. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 7). На VI Московском международном кинофестивале (1969) Пырьеву посмертно присудили специальный приз жюри за выдающийся вклад в киноискусство.

Дом кино и Союз кинематографистов

В 1944 году Пырьев возглавил Московский Дом кино, при котором были созданы творческие секции по всем главным кинематографическим профессиям. Под вывеской ведомственного заведения возникла самостоятельная общественная организация, контроль над которой переходил в руки самих кинематографистов. В январе 1945 года Пырьев попытался учредить наряду с государственными премиями общественную премию кинематографистов, но дальше просмотра и обсуждения фильмов дело не пошло — инициатива была признана глубоко ошибочной.

После войны Пырьев был назначен главным редактором журнала «Искусство кино», который не выходил с июля 1941 по октябрь 1945 года. Его стараниями журнал быстро возродился. После постановления ЦК ВКП(б) о кинофильме «Большая жизнь» (вторая серия) от 4 сентября 1946 года Пырьев был снят с редакторской должности за фотографии «негодных» фильмов на обложках журнала. Одновременно его отстранили от руководства Домом кино.

В 1954—1957 годах Пырьев был директором киностудии «Мосфильм». Он начал масштабную перестройку кинопроизводства: расширил территорию студии в два раза и в короткие сроки сумел многократно увеличить её производственные мощности, решить проблему звука, произвести полное техническое переоснащение всей производственной цепочки, в том числе подготовить студию к переходу на производство цветных фильмов. В 1956 году выступил инициатором создания Высших режиссёрских курсов при «Мосфильме», которыми руководил с 1957 по 1965 год. С 1959 года руководил Вторым творческим объединением «Мосфильма» (с 1966 года — Творческое объединение «Луч»).

Пырьев активно опекал начинающих режиссёров: вызвал на «Мосфильм» Григория Чухрая, Александра Алова и Владимира Наумова с Киевской киностудии. Он практически силой заставил документалиста Эльдара Рязанова взяться за постановку музыкальной комедии «Карнавальная ночь», которая положила начало его карьере. По совету и протекции Пырьева Леонид Гайдай снял историко-революционную драму «Трижды воскресший», что помогло ему вернуться в кино после «опальной» комедии «Жених с того света», а затем заявить о себе в киноальманахе «Совершенно серьёзно» (1961), также созданном под руководством Пырьева.

После долгих попыток Пырьев добился организации творческого союза кинематографистов и вместе с Александром Згуриди, который был профессиональным юристом, обосновал его экономическую независимость от государства. 3 июня 1957 года секретариат ЦК КПСС принял соответствующее решение. Новую организацию назвали Союзом работников кинематографии СССР (СРК). На учредительном пленуме Пырьев был избран председателем Оргкомитета. Под его руководством СРК повёл себя слишком свободно и инициативно. В августе 1960 года по рекомендации ЦК КПСС Пырьев был снят с должности, вместе с ним из состава президиума Оргкомитета были выведены и большинство его соратников.

Характер и скандалы

Пырьев вошёл в историю кино как талантливый постановщик жанровых фильмов и обладатель взрывного темперамента. На «Мосфильме» ходили анекдоты и легенды о его неистовом и сумасбродном характере. 3 октября 1964 года в газете «Известия» появилась статья «Звёзды близкие и далёкие, или Как зарвался знаменитый кинорежиссёр», в которой рассказывалось, что на съёмках фильма «Свет далёкой звезды» Пырьев публично сыпал «такой площадной бранью, что ломовые извозчики нижегородской ярмарки, окажись они здесь, наверняка бы умерли от зависти». Далее в статье подробно говорилось об аморальности режиссёра в личной жизни и особенно подчёркивалось, что «коммунист И. Пырьев не участвует в жизни своей партийной организации, пренебрежительно относится к товарищам, не посещает собрания, забывает платить членские взносы, а взносы в профсоюз не платил уже тринадцать лет». Покаянные письма Пырьева в ответ на критику были опубликованы в «Горьковской правде» 7 октября и в «Известиях» 29 октября 1964 года.

16 января 1964 года Комитет партгосконтроля объявил Пырьеву выговор как председателю президиума оргкомитета Союза работников кинематографии за превышение сметной стоимости выставки «Советское киноискусство» на 35 тысяч рублей и допущение неоправданных затрат. Режиссёр Георгий Натансон писал: «О Пырьеве шли слухи, что он хулиган, матерщинник и даже антисемит. Но в реальности это не подтвердилось. Его друзьями были Михаил Ромм, Сергей Юткевич, Александр Столпер, Леонид Луков…».

Семья

Первая жена Пырьева — актриса Ада Войцик (1905—1982), заслуженная артистка РСФСР (1935). Их сын Эрик Иванович Пырьев (1931—1970). Вторая жена — актриса Марина Ладынина (1908—2003), народная артистка СССР (1950), лауреат пяти Сталинских премий. Их сын Андрей Ладынин (1938—2011) стал кинорежиссёром, сценаристом и актёром. Третья жена — актриса Лионелла Скирда (род. 1938), заслуженная артистка РСФСР (1991).

Вопросы о Пырьеве

Правда ли, что Пырьев начинал как актёр?

Да, он играл в театре Пролеткульта и у Мейерхольда, в частности исполнил роль Алексиса Буланова в пьесе «Лес». В кино пришёл в 1925 году как ассистент режиссёра, а самостоятельным режиссёром дебютировал в 1929 году.

Почему его называли «лакировщиком»?

Из-за музыкальных комедий «Богатая невеста», «Трактористы», «Кубанские казаки» и других, которые показывали советскую деревню в праздничном свете. За эти фильмы Пырьев получил всенародную популярность и одновременно репутацию оплота дурного вкуса.

Сколько инфарктов перенёс Пырьев?

Медицинское освидетельствование после смерти установило шесть инфарктов, перенесённых «на ногах» во время работы. Он умер во сне 7 февраля 1968 года, вернувшись со съёмок «Братьев Карамазовых».